1. Où se situe le projet (ville, quartier) ?
Greenwich Village, à New York.
2. Taille de la maison et nombre de pièces ?
1 400 pieds carrés, appartement de 2 chambres.
3. Comment était la maison la première fois que vous l'avez vue ?
Il y avait beaucoup de peinture de différentes couleurs grises et un très mauvais éclairage et de mauvais luminaires, c'était très froid. Il n'y avait pas de meubles du tout.
4. Avez-vous rénové quelque chose ?
J'ai repeint tout l'appartement dans des tons chauds et changé tout l'éclairage. J'ai également acheté tous les meubles et le conseiller artistique (Alex Glauber) toutes les œuvres d'art.
5. Description du mobilier et des œuvres d'art ?
La collection de meubles a été soigneusement sélectionnée avec des combinaisons inattendues, notamment des designers français du milieu du siècle dernier comme Pierre Jeanneret, René-Jean Caillette, Joseph Andre Motte, Serge Mouille et Pierre Paulin, mélangés à des meubles brésiliens de Joaquin Tenreiro, Martin Eisler et Carlo Hauner, des meubles suédois d'IbKofod-Larsen, ainsi que des créations contemporaines d'Axel Vervoordt, Jos Devriendt et les propres créations de Sandra Weingort.
La collection d'art est sophistiquée mais non dépourvue de moments d'excentricité et de fantaisie. Le conseiller artistique du client, Alex Glauber de AWG Art Advisory, a intentionnellement réuni des artistes de différentes générations qui partagent une affinité stylistique afin de créer des juxtapositions qui fonctionnent à plusieurs niveaux de conservation - visuel et conceptuel. La collection comprend des artistes comme Ellsworth Kelly, Ed Ruscha, Louise Lawler, John Wesley, Josef Albers, Mark Grotjahn, Cecily Brown, Joan Snyder, Paul Feeley et Steven Parrino.
6. Quel est le thème de l'espace ?
Il s'agit de la première maison de ma cliente pour elle-même (c'est une jeune femme travailleuse), qui a déménagé à l'apogée du COVID à New York, et elle voulait que je commence à construire sa collection de meubles contemporains confortables et de collection pour aller de pair avec son extraordinaire collection d'art. Nous aimons tous deux mélanger différents styles et des pièces de différentes provenances, et nous avons une passion et une compréhension plus profondes pour le design Midcentury. Il y avait un amour évident et mutuel pour les pièces simples et discrètes avec une matérialité riche, naturelle et authentique. La collection d'art est très audacieuse et passionnante, j'ai donc fait très attention à ne pas l'écraser.
7. Comment décrivez-vous votre style ?
J'aime à penser que mes créations sont le résultat de collections soigneusement sélectionnées et réfléchies de meubles, de luminaires et d'accessoires vintage authentiques, mélangés aux matériaux et finitions les plus humbles, authentiques et naturels. J'investis beaucoup de temps dans la sélection de pièces issues d'un large éventail de cultures et d'époques, qui créent ensemble des combinaisons inattendues mais harmonieuses, en embrassant l'imperfection. Mon cœur gravite autour des pièces vintage, et j'aime les associer à des pièces naturelles et durables fabriquées à la main par des artistes et artisans contemporains, souvent conçues par moi-même. Le but ultime de mes créations est de créer des sentiments de calme, de paix et de facilité dans un espace..
